「身体はあなた自身のものであり、あなたが好きではない場合、どのように幸せですか? 長い間、女性馬のダンサー、リン・リンは自分の体に対して非常に嫌悪感を抱いていました。 筋肉質のボディラインを見て、スリムな女の子と一緒に立って、彼らは常に選択の対象になります。 世界の残酷な批判に直面して、彼女はどのように彼女のパフォーマンスを通して傷ついた心をクリーンアップし、不完全な自分を受け入れることを学ぶのですか?

薄暗いステージでは、6人のダンサーが極端な姿勢で女性サーカスのユニークな強さを披露しました。

彼らは服を脱いで、裸の下着だけで、ゆっくりと力に満ちたペースで互いの体に登り、女の子の曲線は、筋力の表示のためにより明確であり、筋肉の形のライン、完璧なインチのボディ形状は、多くの場合、表示されます。

会場の音楽は、観客とダンサーの呼吸音だけが残り、ダンサーの動きが続き、女の子が腰に女の子を持ち上げ、お互いの体を踏みつけ、最終的に完璧なending poseを提示します。 観客は神を見て、誰かが涙を流した。

これは、第4回グローバル・フェミニン・フォーラムのオープズであり、様々な分野の舞台芸術の才能を集めた若いダンス・グループ・クリエーション・フォーカス(Eye Catching Circus)の女子サーカスが「Since 1994」のダンスコードの素晴らしい橋を架けています。

「女性スタントダンサーは、より容易に選択される」社会的ビジョンは、私たちの体を嫌う

「私は他の人の目に特に注意を払い、自分の体型にとても満足していません」と、Since 1994の振付家であり、スタントダンサーのメイ・リンは、社会での経験について語り、ブーイングの表情を浮かべています。

女性ダンサーはオーナーに比較されやすく、スタントダンサーは、より一般的に発達した筋肉曲線と骨格を持っているので、コーナーを選択する際に3つから4つを選ぶ可能性が高いと、Xiang氏は言いました。

「しばらくの間、私は皆の目に良い外観になりたいので、私は多くの試みをしました。 彼女は、不健康な体重減少とダイエットのために、その間、彼らは肉体的にも精神的にも大きなストレスを感じたと言いました。

10年以上の窓越しに、同じ女性馬ダンサーのブルー・ユン(リトル・ブルー)は、大学時代、多くの女性スタントダンサーが18歳を過ぎて職業を辞めた理由は、女性の身長に対する社会的ビジョンと制限から生じていることを認識している、と付け加えた。

「昔から『似合う』という体型はスリムだと思っていたが、毎日トレーニングが強く、1日4時間以上は筋持久力トレーニングをしているので、同年代の女の子と比べたら、スタントをする女の子は強くて大きいと思う。 これは、思春期以降、多くの女の子が、見た目の良い服を着て、薄くて美しいと賞賛されたいので、円を残します。 」

スタントの美しさは、身体の強さの表現と、持久力の限界を越え、過去の視覚効果を突破する美しさにあるとはほとんど知らない。 この体調は、普通の習慣の「美しさ、美儀」からはほど遠く、女性スタントダンサーが事件に出かけるときの最大の障害となりやすくなります。 過去の事件経験について、Xiang Lingは、まだその苦味の比較と批判を感じることができます。

私たちは、女の子が薄い、または限られた強さを持っていると感じるいくつかのステレオタイプを持っています。 しかし、スタントは、能力のフレームを破ることができる。

『クリエーターズ・フォーカス』女性馬〈Since 1994〉振付家兼ダンサー・梅梅菱

「身体はあなた自身のものですが、自分が好きではない場合、どのように幸せになりますか? 」

「学校を出ると、多くのフェスティバルや大きなショーが男性を主役とし、台湾のサーカスサークルは比較的小さいが、奇妙なことに、ほとんどの有名なアーティストや有名なパフォーマーが男性である。 「Since 1994」の脚本の始まりとなり、過去の話では、彼女の目は、まだ業界のルールの不可解と無力に満ちていました。

「伝統的な美術学校は8年間の一貫したシステムであり、若い男の子と女の子がスタントを練習し、一緒に成長し、シャオリン寺院のように感じました」と、彼女は笑いながら、スタントや伝統的なオペラを練習する学生は、クラス16人のうち11人が11位を占めていましたが、卒業後は創造的な仕事や芸術関連の仕事に従事していたが、男性だった、と彼女は笑う。

そこで、大学をスタートし、「女子サーカス」を組織する考えを思いつきました。 うまくいけば、才能と可能性を持つ女の子のグループを結集する女性ダンサーのためのオープンプラットフォームを作成します。

「女性スタントダンサーは、ラインが発達し、より強力であるため、ダンサーがステージに立っている場合でも、気場と力を持って、リトルブルーは、ボディービルが普及し始めたので、近年、より多くの人々は、元の「美しさ」は、より多くの異なる形態を持っていることに気づいて、誤って人気に追いつくことができます。

女性力という言葉の台頭に乗じて、リトルブルーとシャオリンは、特に社会環境の変化を感じ、したがって、パフォーマンスの過程で女の子の「力」を強調し、逆立ちなどの過去の学校が女の子を開発させないプロジェクトを含めることを好む。

「これらの力の動きは、サーカスの演技が多くの体格と姿勢を制限するため、女の子によって表現されるとき、いわゆる「女性力」を示すのです」と、彼女は、女性が優しいだけでなく、非常に強力で、強く、強いと感じるために、ショーを見たい観客に感じさせます。

「女性のサーカスという言葉は、女性のスタントダンサーに自信を与え、あえて言わないなら、今、勇敢に話すことを皆に伝えたいです。 身体はあなた自身のものであり、あなたが好きではない場合、何も幸せではありません。 」

Xiao BlueとXiang Lingの共通の信念は、このエネルギーをより多くの伝統的な美術学校の後輩に伝達し、私たち自身と社会が外部評価と体格について多くの要求を持っているにもかかわらず、勇気を持って立ち上がって、自分自身を好む方法を理解し、学ぶことをより多くの人々に知っらせることです。

身体はあなた自身のものであり、自分さえ好きではない場合、どのように幸せですか?

『クリエーターズ・フォーカス』女性馬〈Since 1994〉振付家兼ダンサー・梅梅菱

化粧をしないのは怖くて外出しないし、自分を受け入れるまで:「空」のショーを克服し、勇敢に不完全に提示する

「私は大学時代から、朝8時でも、外出するために化粧をしなければならない」と、彼女は「Since 1994」のコアコンセプトをメイクから引き出し始め、外の世界に直面し、一日の戦いに向き合う必要があります。

「しかし、実際には、多くの女の子は、同じ感覚を持っている必要があり、メイクアップは、実際にはかなり疲れています」と、彼女は笑いながら、ある日、彼女は疲れ果てた体を家に引きずり込み、化粧を落とし始め、服を脱ぎ、彼女の体を縛り付けたコートや下着を脱ぎ始め、彼女は突然、彼女は「私は家で本当に快適に感じ、家に帰った瞬間、私は自由に感じ、この快適さは、あなたがカフェに座っているのとは違います。 」

その瞬間から、彼女はなぜ化粧をし、なぜ下着に縛られるのかを考えました。

「実は家にいると一人が一番リアルに見える」と、人生の小さなものから、この考えを舞台に表現し、少女の部屋を舞台に上げ、ステージに退却し、裸と真の橋に戻る。

しかし、大衆の前で演奏することに慣れているダンサーでさえ、裸の体の外観を提示することは非常に困難であり、リハーサルの過程で、6人のダンサーは、かなりの内なる苦しみと振る舞いに耐えます。

「上空での事件は我々にとって非常に困難であり、我々は「それは必要ですか? Xiao Blueは、リハーサルの段階で、複数のダンサーの間で「やらないで、無理をしない」という考え方があり、思考の引き裂きの過程で、ダンサーは自分自身と身体の関係を一層深く考えました。

「最初は、家で裸の姿を見てさえ、ほとんど直面する機会がありません。 リハーサルの過程で、私は毎日自分自身に言いました:私は元気です、そして、私は作成したいので、私は最初のステップを踏む必要があります。 「すべてのリハーサルは、実際には自信を築くプロセスであり、創造が観客とオープンで誠実に会う場合、パフォーマーは自分自身を説得する必要があります」と、Xiang Lingは正直に言いました。

「結局、私が自分自身を受け入れないなら、自分の体と恋に落ち、彼らに触れるように観客を説得する方法は? 」

「私たちが裸でステージから降りるとき、彼らは皆泣きました。 」

「女性のサーカスをすることは、私にとって癒しです。 思春期に同じ問題を抱える女の子が多いので、自分の物語や経験をたくさんステージに置きました。 」

女性の馬「Since 1994」には橋があり、すべてのダンサーが服を脱いで、肉色の下着を着た彼らは、批判、束縛、フレームを象徴する赤い線を描き、その後、ダンサーはゆっくりとステージを降り、観客に近づき、最も裸で観客の前に自分自身を提示します。

彼らは、すべての目を通過し、座って、静かに見つめ、時には観客の手を取り、赤い線を追加し、すべての目と接触は、お互いの覗き見で満たされています。 そして、そのとき、Xiang Lingはステージに立って、覗き見が起こっているのを高く見ました。

「観客との距離は本当に近く、誰かが私の前に涙を流しました」と、昨年(2019年)のショーから現在まで、各ショーの観客が彼女に与えた感情は変化し、4回目の公演では、彼女は徐々に群衆の中で暖かさを感じました。

「最近、私が行ったとき、私は怖がらずに、群衆の中を歩き、私の様子をよく見せるために歩きました」と、群衆の中に入ると、雲の層で優しく包まれています。

この橋は、女の子が道路を歩いていくと、社会が与える覗き見を再現する計画だった、とXiang氏は説明する。

「通常、私たちは、道路上のより少ない服を着ている、または良い外観の女の子を見て、常に多くの目を見ますが、劇場では、実際にあなたの前に来るとき、一部の観客は、むしろ目を避け、これは非常に興味深い場所だと思います」と、Xiang Lingは、各ダンサーが観客の間で感じるエネルギーの違いを共有し、個人的な経験に応じて、おそらく一部の人々は、群衆に包まれた暖かさを感じるが、また、覗き見の恐怖や不当な扱いを感じるかもしれません。

そして、脚本家であるリン・リンは、ステージに立って何もしなかったとしても、この橋で泣きました。

「私はステージに立って、すべてが起こるのを見て、私は4つのショーで泣いて、涙と鼻水は制御不能でした」と、彼女は、彼女が長年の感情を解き放ち、過去の困難とフレームにしっかりと縛られた自分自身を感じることを理解しました。

自分の物語を伝えるのが最も難しいのは、傷を他人に見せなければならないからである。 しかし、開火後、風呂火が生まれ変わった。

ステージに立った瞬間、少女たちが一人でステージから降り、見知らぬ人が息をのむような表情を浮かべたのを見て、まるで過去の覗き見と覗き見のシーンを広げ、太陽の下で露出したかのように、彼女の傷が出血しているのを感じたが、流れ、身体は暖かさに包まれ、彼女はまっすぐなボールが傷を滑らかにしているのに気がついた。

「私はただそこに立っているのに、そのセグメントは私にとって最も疲れて疲れる橋ですが、その瞬間、私は癒されたと感じ、私はもっと自分自身を知っている、私はあなたにそれを見せた、私はすでにソハを持っている」と感じました。 」

リンにとって、この作品は、人生の後悔と苦い記憶を残し、成長が続き、遠くの道に行き、不完全に歩き続けることができ、自分自身への贈り物です。

ダンス曲の最後の音節が落ちて、ショーが終わり、観客は劇場に自分の疑いを残し、そっと立ち上がって、パフォーマンスで得られたエネルギーを拾う、劇場を出た瞬間、性別に関係なく、我々はすべてフレームのカイコから飛び出し、ユニークな翼を身に着け、翼を広げることができます。